temor a que sucediera algún
tiroteo similar al ocurrido el
n este artículo no hablaremos año 2012 en la localidad de
precisamente de la cinematografía Aurora (Colorado), cuando un
de la película en sí, sino más bien, hombre de 24 años, identifien aquello que la envuelve y la
cándose como el Joker, abrió
fuego durante la exhibición de
revindica como un hito más allá
del gusto personal. Mencionar, por The Dark Knight Rises y atacó
ejemplo, que la cinta fue censura- a los asistentes dando muerte
a 12 personas y dejando a más
da en China por el contenido
de 60 heridos.
violento y la supuesta reivindica-

E

ción de las manifestaciónes violentas en las calles, en un momento en
que, en el país asiático las protestas
en Hong Kong se hacían cada vez
más masivas, por lo que la cinta no
pudo llegar a las salas chinas.
Por otra parte en EE.UU, en algunos
estados para la fecha del estreno, se
pusieron en las cercanías de los cines puntos de vigilancia policial por
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REVISTA LEGOS · NOVIEMBRE 2020

La expectación y revuelo que
causó la cinta, incluso antes de
su estreno comercial, hizo que
sumara partidarios y detractores por la representación que
nos ofrece de la violencia. Pero
ahora reflexionemos un poco
respecto a esto. La violencia
está censurada sólo cuando se
nos presenta de manera justificada o realista, y sólo es

aceptada cuando se nos vende bajo
un discurso heroico (películas bélicas, de acción o de agentes secretos
especiales), como violencia criminal
(películas de mafia, narcotráfico,
organizaciones secretas vinculadas
al crimen) o cuando es abiertamente
ficcionada y exagerada como ocurre
en el género de terror (específicamente en el gore). En todos estos
géneros existe una exaltación a la
violencia que pocas veces generan
el temor que generó la película de
Todd Phillips.
En una sociedad donde la violencia
se nos vende y ha sido normalizada
¿por qué es un problema mostrar a
un villano siendo exactamente lo
que es, un villano? Y acá
viene la problemática
más profunda y el bello
ejercicio que se planteó el
director, que se concretó en la
tremenda actuación de Joaquín
Pheonix y su dirección:
La sutileza de contextualizar una
ciudad enferma, llena de injusticias,
donde las personas son tratadas
como desechos, y la humanidad de
muchos, queda relegada a un último
plano. Donde el móvil es la salud
mental del protagonista, pero que si
lo extrapolamos a nivel mundial y
específicamente a nuestro país, resulta una metáfora de una sociedad
explotada, abusada y llevada al límite donde los dolores emocionales
están intrínsecamente arraigados a

las condiciones materiales de
la existencia de muchos. Así la
consigna: “No era depresión
era capitalismo” cobra doblemente fuerza al momento de
ver esta cinta.
No es casual, por tanto, que
el jueves 17 de octubre el
Joker hiciera noticia por
haber conseguido llevar a 1
millón de personas a las salas chilenas, en tan solo las
3 primeras semanas de octubre, y que para el 18 salieran
las primeras máscaras del
personaje en las protestas y
manifestaciones espontaneas
que se dieron en el
metro y en las calles
de la ciudad de Santiago. Nuestra propia
Ciudad Gótica gobernada
por nuestros propios ricos
empresarios, una sociedad
abusada y maltratada, empujada al limite de su paciencia, que respondió con rabia
ante un diálogo que nunca
fue reciproco y siempre fue
una simulación de parte de
quienes están al poder. Ignorados por años, silenciados, asesinados, suicidados,
había por ahí, una sed de
justicia que vio un eco en las
imágenes del Joker.
CINE, SERIES Y TV

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